SHPIGL x Restyloh Market - Umjetnost kao dio kulture življenja
By PETRA HORVATOVIĆ
ruj. 08, 2026
Podijeli na:
Umjetnost je oduvijek bila sastavni dio načina na koji živimo. Ona ne postoji samo da bi bila promatrana, već da bi stvarnosti dodala novu dimenziju - ponekad je učinila ljepšom i poetičnijom, ponekad neobičnijom, a ponekad nas natjerala da zastanemo i preispitamo ono što uzimamo zdravo za gotovo. Upravo zato umjetnost prirodno pripada lifestyle kontekstu: kultura življenja nije samo ono što nosimo, mjesta na koja odlazimo ili predmeti kojima se okružujemo, već i način na koji gledamo, osjećamo i interpretiramo svijet oko sebe.
Upravo iz te ideje proizlazi suradnja umjetničkog kolektiva SHPIGL i Restyloh Marketa, koji će se održati 12. rujna 2026. od 11:30 do 17 sati u Galeriji Šira u Zagrebu. Umjetnički dio programa donosi radove dviju akademskih umjetnica, Stefanie Hudspeth i Ane Marije Maravić, čije prakse na različite načine proširuju svakodnevno iskustvo stvarnosti.
Hudspeth kroz životinjske figure, prostor i slikarski medij istražuje emocionalna i psihološka stanja koja često ostaju nevidljiva, dok Maravić kroz skulpturu, materijal i eksperiment dopušta procesu da je odvede prema neočekivanom. Jedna stvarnost promatra iznutra, kroz napetost između prostora, tijela i osjećaja; druga joj pristupa kroz igru, znatiželju i mogućnost transformacije materijala.
Njihovi radovi tako podsjećaju na ono zbog čega umjetnost uopće postaje važan dio života: ne mora nam uvijek ponuditi odgovor niti samo uljepšati prostor. Ponekad je dovoljno da promijeni način na koji ga doživljavamo.
Stefanie Hudspeth - prostor kao psihološko stanje
Stefanie Hudspeth akademska je slikarica iz Dubrovnika. Preddiplomski studij slikarstva završila je na Rochester Institute of Technology u New Yorku, a magistrirala je slikarstvo na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. U svom radu istražuje ljudske emocije i unutarnja stanja kroz životinjske figure i njihov odnos prema prostoru.
Na Restyloh Marketu predstavlja radove iz ciklusa „Cold Feet“ i „Mirage“, u kojima prostor prestaje biti samo pozadina i postaje psihološko stanje. Životinjsko tijelo nalazi se između instinkta, napetosti i ograničenja, dok odnos figure i prostora otvara pitanja koja su izrazito ljudska – osjećaj nesigurnosti, unutarnjeg konflikta, potrebe za kretanjem ili nemogućnosti da se ono dogodi.
Hudspeth životinjsku figuru tako koristi kao nositelja emocionalnog iskustva. Umjesto doslovnog prikaza osjećaja, njezine slike stvaraju prostor u kojem ga promatrač može prepoznati i interpretirati kroz vlastito iskustvo.
Ana Maria Maravić - umjetnost kao prostor igre i eksperimenta
Za akademsku kiparicu Anu Mariju Maravić umjetnički proces počinje upravo tamo gdje prestaje potpuna kontrola. U radu nastoji ostati otvorena nepredvidivosti stvaranja, istraživanju novih materijala i mogućnosti da se konačna forma razvije tek tijekom procesa.
„Važno mi je zadržati osjećaj igre i dopustiti radu da me iznenadi, bez unaprijed određenog konačnog oblika“, objašnjava umjetnica. Svoj odnos prema eksperimentu duhovito uspoređuje s Dexterom iz Dexterovog laboratorija – radi na nečemu u što vjeruje čak i kada unaprijed ne zna kakav će biti konačni rezultat.
Maravić je diplomirala kiparstvo na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu 2021. godine, u klasi prof. Damira Mataušića, s fokusom na malu plastiku i medaljerstvo. Izlagala je u Hrvatskoj i inozemstvu, sudjelovala na rezidenciji u MuseumsQuartieru u Beču, a među samostalnim izložbama izdvajaju se „Ples kroz život“, „Sjećanja“ i „Ana Marijin Rajski vrt“ u Galeriji Kranjčar. Dobitnica je Rektorove nagrade i Nagrade za najbolju skulpturu na Erste fragmentima, a s Vitom Jončić surađuje na nagrađivanoj interaktivnoj instalaciji „Boli me kuća (BMK)”.
Dvije različite umjetničke prakse na Restyloh Marketu susreću se u istoj ideji: umjetnost nije izdvojena od života, već jedan od načina na koji ga osjećamo, propitujemo i činimo zanimljivijim.
SHPIGL x RESTYLOH MARKET - Back to the City 12. rujna 2026. | 11:30 – 17:00 Galerija Šira, Zagreb
Od komunikacija i kreativnih industrija preko tehnologije, ljudskih potencijala i financija do investicija, energetike, zdravstva i obrazovanja, ovogodišnji program donosi dosad najširi raspon tema, govornika i formata.
Što zapravo znamo o odjeći koju nosimo? Tko ju je izradio, u kakvim uvjetima i kakvu cijenu zapravo plaćamo za sve jeftiniju i bržu modu? Pozivamo vas na razgovor „Moda nakon brze mode: Kako zamišljamo pravednu budućnost tekstilne industrije?“, događanje koje otvara pitanja o budućnosti modne industrije, položaju tekstilnih radnica i radnika te izazovima koje pred nas stavljaju klimatske promjene.
Upotrebljavamo vlastite kolačiće i kolačiće trećih strana kako bismo poboljšali vaš doživljaj i naše usluge. Nastavkom pregledavanja stranice smatramo da prihvaćate njihovu uporabu.